terça-feira, 11 de fevereiro de 2020

EM MEMÓRIA DE NEIL PEART

Nem só de estudos formam-se os bateristas. O que me fez querer tocar bateria foi, por exemplo, John Bonham, o lendário baterista do Led Zeppelin. Sua marca ainda pode ser vista no seu filho Jason, que mantém seu legado com muita competência. Aprende-se muito mais ouvindo com paixão. Recentemente faleceu outro grande baterista que sempre me inspirou, Neil Peart. Como homenagem, reproduzo na íntegra a narrativa de seu blog  sobre sua breve passagem pela América Latina em 2010:

OBS: A tradução é do google, mas dá pra compreender a maior parte.



O poder do pensamento mágico

Todos nós temos nossas próprias marcas de pensamento mágico, e o meu me levou a esse "passe", por assim dizer. Embora minhas crenças sobrenaturais não incluam deuses do céu ou "técnicas de visualização", elas abraçam as atividades igualmente irracionais de sonhar, ousar e ter esperança. Essas são as mesmas qualidades que me fizeram acreditar que eu poderia fazer uma turnê no Brasil, Argentina e Chile, de moto.

Quando a turnê sul-americana estava sendo planejada, para outubro de 2010, comecei a sonhar em montar; então me atrevi a pensar em voz alta e, a partir de então, era uma questão de esperança. Eu sabia que não seria fácil. Meu parceiro de montaria de longa data, Brutus, cuidaria do planejamento e logística da rota (até viajaria para o Brasil dez dias antes para fazer o "reconhecimento antecipado") e viajaria comigo. Para mim, eu daria a oportunidade, tocando na bateria com o Rush em São Paulo, Rio de Janeiro, Buenos Aires e Santiago (para ganhar nosso "dinheiro do gás"), e eu daria e prepararia meus dois BMW R1200 GS motocicletas, com óleo e pneus frescos, malas para serviços pesados, kits de ferramentas, pneus e primeiros socorros e latas de gasolina sobressalentes.

No passado, Brutus e eu havíamos feito uma quantidade considerável de aventuras viajando de motocicleta, muitas vezes juntas. Sabíamos como nos preparar para uma viagem como essa e como improvisar em torno de vários obstáculos ao longo do caminho. Mas ainda assim, também precisaríamos ter sorte. Foi aí que entrou o pensamento mágico.

Seria minha primeira vez em motociclismo na América do Sul, e a primeira vez que tentei combinar “viagens de aventura” e “viagens de negócios”. Um passeio de bicicleta na China em 1985 me apresentou as viagens de aventura e levou a novas viagens de pedalada. veículos de duas rodas, na Europa, América do Norte e em muitos países da África Ocidental. Nas turnês de concerto, eu usava bicicletas e motocicletas como uma espécie de "veículo de fuga" por muitos anos, mas até agora eu sempre mantinha a viagem de aventura separada da viagem de negócios.

À medida que as datas na América do Sul se aproximavam, admito que estava cada vez mais nervoso com isso, definindo meus sentimentos como “antecipação e apreensão - em igual medida.” Esperança e medo, em outras palavras. Na van do aeroporto para o primeiro hotel, em Campinas, perto de São Paulo, sendo conduzida (e vigiada por armas) pela estrada escura, senti até um pouco de pavor. Após o primeiro show, em São Paulo, quando Brutus e eu começamos a andar, parecia que eu estava com um nó no estômago, e carregava essa ansiedade comigo o tempo todo. Houve muitas ocasiões em que pensei: "Foi uma péssima ideia".

Muitos outros concordariam comigo e sempre pensaram que era uma má idéia - minha esposa, Carrie, por exemplo. Quando ela soube dos meus planos de ir aos shows da América do Sul, ficou horrorizada e incrédula. Minha mãe também não gostou da ideia. Meu parceiro americano de equitação, Michael, que também descrevi como meu "diretor de segurança nacional" (o que certamente me inclui) tentou me desencorajar. O gerente Ray e os colegas de banda Alex e Geddy devem ter tido suas reservas, mas sabiamente os deixaram sem palavras (eles sabem que posso ser impossivelmente teimoso, talvez especialmente quando estou com uma má idéia). Agentes e promotores e membros da tripulação teriam sentido preocupação com seus meios de subsistência.

Mas o que eu poderia fazer?

Sério, assim que vi o itinerário, com quatro dias de folga entre os shows no Brasil e Buenos Aires, e depois que Brutus fez alguns mapas preliminares e determinou que isso poderia ser feito, parecia que eu não tinha escolha. Foi um exemplo perfeito do tipo de decisão que me parece óbvia: tenho quatro dias de folga entre os shows sul-americanos; qual é a coisa mais excelente que posso fazer nesses quatro dias?

Por que, andar de moto lá, é claro.

Como se fosse assim tão fácil.

Eu concedi aos meus simpatizantes (e à minha própria preferência egoísta pela sobrevivência) que não iríamos andar em nenhuma das grandes cidades ou nos estádios gigantes de futebol onde estaríamos nos apresentando. Aparentemente, Brutus e eu tínhamos mais do que tráfego para temer lá - como ladrões, assaltantes e seqüestradores (oh meu!) - para que nos apresentássemos em algum lugar a menos de uma hora desses locais de trabalho e depois entrássemos e saíssemos das cidades de van , acompanhado por Michael.

Tudo deveria funcionar, desde que nada desse errado. Esse foi o ato de fé - e pensamento mágico: sonho; desafio; esperança . . .


Como mencionado, Brutus e eu havíamos compartilhado muitas viagens de aventura em motocicletas - ao Ártico Canadá, ao redor do México, e até da Europa ao norte da África, e às margens do Saara. E em cada uma dessas viagens, algo inesperado ocorreu - um problema mecânico, mau tempo, um acidente - que nos atrasou por um dia ou dois e mudou nossos planos. Quando uma viagem de aventura é interrompida dessa maneira, basta parar e lidar com o que for necessário, e fazer novos planos adequados.

Mas não tivemos flexibilidade para algo assim desta vez.

No lado das “viagens de negócios”, eu pratico motociclismo em shows há catorze anos - centenas de shows e dezenas de milhares de quilômetros - e ainda estou atrasado, mesmo para uma verificação de som, quanto mais para um show. No entanto, desta vez eu não teria a “equipe de apoio” de um ônibus e reboque na vizinhança geral (seguindo as interestaduais enquanto eu explorava as estradas secundárias). Nenhuma bicicleta sobressalente, nenhuma assistência na estrada da BMW e revendedores bem posicionados, nenhum dos resgates "fáceis" disponíveis na América do Norte e Europa Ocidental. Nós estaríamos praticamente sozinhos.

Como escrevi para Brutus desde o início, quando ele pesquisava e planejava cuidadosamente a jornada (por cerca de seis meses): "Você sabe que muita coisa está 'cavalgando' neste pequeno empreendimento nosso, e NADA pode dar errado".

Ele não precisava se lembrar, é claro, mas talvez fosse outro tipo de pensamento mágico declará-lo tão claramente - um talismã para afastar o Olho Mau.

Tivemos um verdadeiro "anjo da guarda" nos vigiando. Michael instalou dispositivos de rastreamento por satélite em nossas bicicletas e, enquanto viajava de avião, com a banda e a tripulação, ele podia verificar a tela do computador e seguir nossas “migalhas de pão” (é o que chamam de faixas eletrônicas que deixamos, naquela curiosa e divertida imagens que às vezes emergem da linguagem de alta tecnologia - uma contradição que me fascinou pelo menos desde que escrevemos a letra da música "Vital Signs" nesse estilo, em 1980).

Era meio estranho sentir que você estava sendo observada assim (pelo menos uma vez por dia, eu olhava para o céu, levantava o punho e dizia palavrões a Michael), mas também era reconfortante. Se surgisse algum problema, gostaríamos de obter a maior ajuda possível, assim que possível.
No primeiro dia, navegando pelo tráfego intenso de Campinas, senti como se estivéssemos montando dois pôneis através de uma vasta manada de carros de búfalos, com caminhões como elefantes se erguendo acima e enxames de pequenas motos semelhantes a mosquitos que pululam por toda parte.

De Campinas à região do Rio de Janeiro, depois de volta a São Paulo e ao sul, percorremos principalmente as rodovias de quatro faixas por longos trechos, porque tínhamos muita distância a percorrer. Como Brutus havia me avisado, os caminhões ultrapassavam os carros em cerca de dez para um, mas os motoristas pareciam bons e conseguimos passar facilmente por essas estradas. No entanto, havia muitas pedágio (quinze em apenas um dia de viagem) e, ao negociá-las, Brutus e eu seguimos o mesmo ritual que Michael e eu sempre fizemos nos EUA Brutus puxados pela janela de pedágio e parei na o direito dele. (Dica de estrada: evite a faixa gordurosa no meio, onde carros e caminhões gotejavam, especialmente em dias chuvosos.) Enquanto Brutus pagava os pedágios, o atendente levantou a barreira uma vez e acenou para mim, depois uma segunda vez para Brutus - enquanto ele estava coletando trocos e recibos, calçando as luvas e colocando a bicicleta em marcha.

Longe das rodovias (bem, pedágios), as coisas eram muito mais animadas e pitorescas, é claro. Aqui está Brutus no caminho até Petrópolis, uma bela cidade colonial situada na floresta montanhosa ao norte do Rio de Janeiro.
ormalmente, talvez, as coisas realmente começaram a ficar interessantes quando ficamos terrivelmente perdidos - no sul do Brasil, no segundo dia de nossa odisséia de quatro dias em Buenos Aires. De volta a Campinas, antes de partirmos, Michael e Brutus haviam passado muitas e muitas horas (e muitas caipirinhas - coquetel nacional) trabalhando em nossas unidades de GPS (um trio conhecido como Doofus, Dingus e Dork, enquanto o programa de computador que mapeia suas rotas é chamada Mãe).

Depois de todo esse trabalho on-line e várias chamadas telefônicas longas para o fabricante, as unidades funcionaram bem nos 515 quilômetros de São Paulo a Petrópolis, depois a 550 milhas (um longo dia) ao sul para outra cidade de bom tamanho, Curitiba . Mas logo depois de partirem, eles começaram a “passear”. Algo semelhante havia acontecido comigo e Brutus alguns anos antes, na Polônia e na antiga Alemanha Oriental, e então, como agora, a linha roxa de nossa rota permaneceu na tela - se não for exatamente na estrada em que estávamos, o suficiente para que possamos navegar por ela. Dessa vez, imaginamos que estávamos andando por outra área mal mapeada, e as unidades de GPS acabariam nos direcionando para a direita. (Pensamento mágico novamente.)

Sabíamos que, geralmente, tínhamos que trabalhar para oeste-sudoeste, em direção ao rio Uruguai. Havia apenas uma ponte naquela parte do país, onde atravessávamos e seguíamos para oeste-sudoeste até a fronteira com a Argentina. Enquanto andávamos, de vez em quando olhávamos a linha roxa na telinha, ou passávamos para a função “bússola”, para ver que ainda estávamos na direção certa da bússola. Achamos que não poderíamos dar muito errado.
Até esse ponto. Partindo de uma cidade pequena, a estrada asfaltada se estendia por uma pista de terra que corria ao longo do amplo rio verde-acastanhado à nossa esquerda. Era tarde, com quase 400 milhas atrás de nós, e as sombras cresciam enquanto o sol se dirigia para a cama. Ainda não havia uma ponte à vista - e nenhuma cama à vista, para nós. É claro que tínhamos mapas em papel conosco, mas eles não tinham utilidade naquele momento - porque não havia cidades, sinais, nada para passar e pessoas para perguntar. A melhor idéia com a qual concordamos foi seguir em direção ao norte, onde deveria estar a estrada asfaltada, e segui-la dali. O nó no meu estômago estava crescendo, e eu disse a mim mesma, mais ou menos com estas palavras: "Estamos fornicados".

Mesmo depois de encontrarmos o caminho para aquela estrada asfaltada, ficamos confusos, pensando que ainda tínhamos que ir mais ao oeste ao longo do rio. Então, seguimos nessa direção, seguindo uma deliciosa pista sinuosa de duas pistas ao longo de uma cordilheira com vista para vales verdes de bosques e terras agrícolas, com apenas caminhões ocasionais para passar. Ainda não percebemos que ainda estávamos muito perdidos, por isso estávamos desfrutando de um passeio agradável no final da tarde. Ocasionalmente, o Uruguai aparecia à distância - para o sul, exatamente onde deveria estar. E sim, as linhas roxas de Dingus e Dork continuaram nos assegurando que estávamos indo na direção geral certa. (Idiotas - eles e nós. Eles também costumavam nos mostrar andando no meio do rio - um ícone de motocicleta em um campo azul - que talvez devesse ter nos alertado sobre a completa perda da máquina. Michael nos diria mais tarde que enquanto observava nossas migalhas de pão errante, ele desejou poder gritar "para baixo" para nós: "Você está realmente perdido!")

Ao percorrermos uma pequena cidade chamada Itapiranga, a estrada repentinamente se encolheu em terra áspera mais uma vez, as árvores sombreando a escuridão no céu, e paramos e abrimos o mapa novamente. Agora que sabíamos exatamente onde estávamos, podíamos ver exatamente o quanto estávamos perdidos. Tínhamos perdido a curva da ponte algumas horas antes e agora estávamos no canto mais distante do Brasil, com o rio ao sul e, imediatamente a oeste de nós, a fronteira com a Argentina correndo norte e sul. Nenhuma estrada cruzava a fronteira ou o rio - e eu soube imediatamente o que deveríamos fazer.

"Vamos parar por aqui", eu disse, apontando de volta para Itapiranga, "Era uma cidade bonita - poderia ter um hotel".

"Sim", disse Brutus, "então amanhã"

Eu o interrompi: "Fornique amanhã - vamos cuidar de hoje primeiro". (Roadcraft.)

Ao nos levar de volta pela rua principal, apontei para uma placa, em letra gótica, “Hotel Mauá”. Para uma cidade de apenas 13.000 pessoas, deitada “no final da estrada” de várias maneiras, o hotel era absolutamente bom - pequeno, austero e escrupulosamente limpo, como você pode encontrar na zona rural da Áustria, por exemplo, e com estacionamento coberto seguro para as motocicletas.

Também havia notado alguns restaurantes na cidade, e caminhamos para um local ao ar livre casual, como você pode encontrar na cidade pequena da Itália. Os palestrantes tocavam música em um híbrido atraente dos estilos brasileiro e da África Ocidental, e eu tive que pedir ao nosso garçom que escrevesse os nomes dos artistas - entregando-lhe meu caderno e fazendo-o entender sobre “música”. Noite subtropical, bom hotel, ao ar livre jantar, música intrigante - tudo estava dando certo agora.

Enquanto eu estava na calçada em frente ao restaurante conversando com Carrie no meu celular (que milagrosamente funcionou perfeitamente naquele canto remoto do Brasil), Brutus estava conversando em português com alguns moradores. Ele soube que havia uma balsa - uma balsa - bem em Itapiranga, e pela manhã nós poderíamos levá-la para o outro lado daquela grande barreira sem ter que voltar várias horas. De lá, poderíamos tentar navegar (à moda antiga em papel) até a nossa fronteira, San Borja.

Na varanda do hotel, Brutus e eu tínhamos arranjado uma série de naturezas-mortas de todos os nossos "dispositivos portáteis" (ainda seria um ótimo nome para a turnê, como já observei antes): telefone celular, telefone via satélite, rádio Nextel , dispositivo de rastreamento por satélite (“olho no pão” de Michael), idiota do GPS, mapa em papel e câmera. (Para "verossimilhança", também adicionamos um copo de uísque e um pacote de maçãs vermelhas, como outros dispositivos portáteis importantes.)

Em contraste com a exibição de alta tecnologia, Brutus ficou acordado até tarde com os mapas em papel, copiando nomes de cidades, distâncias e (sempre que possível) números de estradas em folhas de papel, para os detentores de malas de tanque. (Esse é o tipo de GPS que eu chamo de "Pegue uma caneta, estúpido".)

Ao nascer do sol, como estávamos em tantos dias de viagem, tomamos um pouco de pão e café no hotel, carregamos as bicicletas e fomos para o desembarque da balsa. A balsa era apenas uma pequena barcaça impulsionada por uma lancha movida a motor externo, mas em poucos minutos ela nos levou através da extensão do rio, brilhando azul sobre marrom esverdeado naquela manhã ensolarada e estávamos imediatamente perdidos novamente.

Não havia lá, apenas algumas casas pequenas e uma grade de duas quadras de ruas estreitas, terra marrom e pedras (não cascalho - pedras). Imediatamente recorremos à forma mais primitiva de GPS - encontrar uma pessoa e dizer o nome da próxima aldeia que estávamos tentando encontrar ("Gaucha Vista?", Neste caso)) repetidamente e apontando a estrada interrogativamente. Basicamente, parecendo idiotas.

A única desvantagem desse método é que você precisa que as pessoas perguntem, e elas eram escassas ao longo da pequena estrada de terra, indistinguíveis das calçadas e trilhas agrícolas que conduziam em direções diferentes. Muitas vezes parávamos para considerar as escolhas - e olhamos para nossas bússolas de GPS ("os idiotas", como eu costumava chamar essas unidades agora, e Brutus zombeteiramente se referia a ele como "a bússola de mil dólares".) Não havia sinais de trânsito. é claro - não um - e como já observei antes sobre trilhas não marcadas na África ou no México, mesmo quando você está no caminho certo, não tem como saber.

Também havia uma certa ansiedade extra naquele dia, pois realmente precisávamos chegar à passagem da fronteira, em San Borja, o mais cedo possível. O promotor havia combinado que um agente nos encontrasse lá e ajudasse com nossas "formalidades", e deveríamos estar lá ao meio-dia. E ainda havia um longo caminho a percorrer em Buenos Aires nos próximos dois dias.

Mas logo encontramos uma verdade importante sobre o Brasil - várias verdades, de fato. Certamente, estávamos perdidos em uma estrada irregular em uma área rural isolada, mas Michael e eu nos encontramos naquela situação exata muitas vezes nos Estados Unidos. E, semelhante ao que aconteceu na época, quando Brutus e eu saímos das “trilhas batidas” daquele bolso rural isolado, estávamos em uma pista de duas ruas bem pavimentada, com pouco tráfego, atravessando uma bonita zona rural.

Um detalhe revelador: ao longo daquela estrada de terra, perto do rio, vi um homem dirigindo um arado de sulco único com um par de bois, mas menos de uma hora depois, ao longo da estrada asfaltada, passamos por fazendas enormes e vi muitas grandes e modernos tratores John Deere e verde brilhante combinam colheitadeiras com lâminas de dez metros. A agricultura de subsistência pode ser a realidade econômica em áreas isoladas e atrasadas, mas mesmo na mesma região, esses cantos da Idade do Ferro coexistiam com mecanização e urbanização em larga escala nas principais estradas e cidades, tudo isso nos dias atuais. Brutus e eu vimos bolsos não desenvolvidos no Brasil e, mais tarde, também na Argentina, mas você certamente não diria que os países não foram desenvolvidos - pelo contrário.

A maioria das histórias de aventuras de motocicleta na América do Sul que eu li se preocuparam em passar por isso - maratonistas viajando pela Rodovia Panamericana do Alasca até a Terra do Fogo, por exemplo. Mas logo percebi que você certamente poderia fazer uma boa turnê pela América do Sul. Essas estradas finas e vermelhas, como mostradas nos mapas do GuiaQuatroRodas, eram a chave e, ao contrário de São Paulo e Rio, as cidades e vilarejos menores eram inteiramente civilizados e acolhedores.

Minha própria definição de cápsula para o que é um termo "o Terceiro Mundo": "qualquer lugar onde o ar seja desprovido de lixo humano". (O leitor pode traduzir isso livremente.) Essa definição inclui necessariamente grande parte da China, na África subsaariana. e até partes do sul da Europa - cidades rurais na Itália e na Grécia, por exemplo. (Isso não significa que eu não amo alguns desses lugares - eu amo - apenas significa que eles cheiram.)

Na América Latina, apenas as maiores cidades parecem se encaixar nessa rubrica rançosa - São Paulo, Rio, Cidade do México - e somente porque são ímãs para jovens esperançosos. Pensadores mágicos. Eles sonharam; eles ousaram; eles esperavam.

No final dos anos 90, visitei a Cidade do México com bastante frequência e soube que todos os dias chegavam lá 1.000 novas pessoas - deixando suas aldeias e cidades e buscando um futuro melhor, carregando apenas armas e esperança. Mil pessoas por dia - como uma cidade poderia lidar com esse tipo de influxo? Para seu crédito compassivo, a Cidade do México tentou levar eletricidade e água encanada para as favelas cada vez maiores (em vez de queimar tudo, como o governo dos EUA fez na década de 1930), mas nunca poderia ser suficiente.

Em uma megalópole tão confusa, expandindo-se diariamente além de qualquer possibilidade de igual infraestrutura, haverá maus cheiros - e mau comportamento: crime. Por um lado, as cidades são incapazes de fornecer as “instalações” necessárias para seus novos cidadãos, enquanto a própria falta de raízes e desamparo os afasta do senso de comunidade - de casa - que de outra forma governaria, ou pelo menos moderaria , Seu comportamento.

No geral, é uma receita perfeita para o desastre - cozida em seus próprios sucos fedorentos.


Uma cidade pequena como Itapiranga não aparece nos guias de turismo. Mesmo nos vastos e aparentemente on-line recursos on-line, a maioria das informações encontradas é que Itapiranga é “o município mais ocidental da província brasileira de Santa Catarina”. No entanto, era um lugar limpo, bonito e amigável, com acomodações totalmente adequadas e alimento para os visitantes, e Itapiranga ficava no final de algumas estradas muito agradáveis ​​para motociclistas.

Mais do que tudo, parecia um milagre termos encontrado Itapiranga exatamente quando aquele dia longo e cansativo estava escurecendo. Não tínhamos outro lugar para ir - e lá estava.

Mágico.

Como afirmado no início, acredito que todo mundo tem sua própria versão do pensamento mágico. Minha própria abordagem de "sonho, desafio, esperança" da vida não se baseia na razão; é um tipo de fé - que poderei realizar algo com o qual ouso sonhar. Uma vez eu chamei de “Tryism”, acreditando que se eu tentasse bastante o suficiente, algo acabaria cedendo e aconteceria. O fato de que essa abordagem às vezes funciona não é uma prova empírica de sua verdade, por si só. Lembro-me de uma conversa que tive depois de bater em um cervo na minha motocicleta (“Toda estrada tem seu preço”, junho de 2007). Após esse susto, fiz uma pesquisa séria sobre medidas defensivas, como apitos de veado, que emitem um som agudo que deveria repelir veados. Logo soube que esses dispositivos se mostraram ineficazes na melhor das hipóteses, e uma atração real na pior das hipóteses. Quando relatei isso a um amigo, ele disse: "Bem, eu os peguei na minha van e nunca atingi um cervo".

Bem, isso resolve então. (Como um médico que estava descartando suspeitas de ligação entre vacinação e autismo: "O plural de 'anedota' não é 'dados'.")

Mas é claro que esse tipo de distorção subjetiva é apenas uma variação de um tema humano que varia de trevos de quatro folhas e pulseiras curativas a templos celestes como este, em Petrópolis, Brasil.

No incrível escopo de impossibilidades adotado pela fé humana (por definição, o que for correto, os outros são assim "impossíveis"), parece que quanto mais estranhas essas crenças se tornam, maiores são os gritos de "intolerância" e apelos por "respeito."

Durante a parte norte-americana da turnê Time Machine, durante nossos coquetéis e jantares após o passeio, Michael e eu discutimos o assunto detalhadamente - a escala e o poder do pensamento mágico. (Nossas conversas não são apenas brincadeiras e palavrões gays - ou pelo menos também contêm os nomes de filósofos alemães e poetas metafísicos ingleses). O assunto da fé costumava surgir quando estávamos viajando no sul do Tennessee, digamos, ou mesmo na Pensilvânia (algo do próprio estado do sul, penso, fora das cidades). Nós nos sentiríamos impressionados com o grande número de igrejas e placas da igreja, e os cartazes e adesivos de carro, além da prevalência de “igrejas boutique”. Às vezes, parecia que todas as encruzilhadas rurais tinham três ou quatro igrejas de blocos de concreto. , principalmente lascas diferentes da cruz batista.

"Taxe todos eles", diz Michael, e eu concordo - as igrejas são produtos, afinal, como álcool e tabaco, que prestam um serviço que alguns acham reconfortante e outros acham repreensível. Chame de "imposto sobre o pecado".

Quanto à tolerância e ao respeito, concordamos que a tolerância é necessária - as pessoas podem acreditar na louca questão fecal de sua escolha - mas não temos certeza sobre o respeito.

Aqueles que atribuem poder espiritual a formações geológicas, uma divindade sem humor ou artigos de vestuário (pense católico, hassídico, mórmon ou budista) são difíceis de respeitar - não tanto por sua "mágica", mas por sua vaidade.

Os fundamentalistas de todas as faixas, e também os teóricos da conspiração, são praticamente impossíveis de respeitar, especialmente se pregam violência - dor para os outros, o verdadeiro primeiro pecado mortal.

Em termos de minha simples bússola moral (embora como Dingus, também tenha sido caro adquirir!), Se os maiores males para um indivíduo são dor, medo e preocupação, então é lógico que as piores coisas que você pode infligir a outro ser humano são dor, medo e preocupação.

(Uma parte admirável do "código do cavalheiro" que encontrei há alguns anos foi: "Um cavalheiro nunca causa dor intencionalmente". Da mesma forma, com medo e preocupação, eu pensaria.)

Os não crentes são sempre advertidos a "respeitar" as crenças dos outros, mas não são respeitados por sua vez. Da mesma forma, não acredito nem por um segundo que os mórmons "respeitem" as crenças dos cientologistas, digamos, ou que as Testemunhas de Jeová dão igual peso aos ensinamentos do profeta Muhammad. Coloque dez crentes das principais religiões do mundo em um círculo, e seus "balões de pensamento" terão a mesma leitura que os meus: "Você acredita nisso?"

Receio que a tolerância seja o melhor que podemos oferecer. Pessoas assim terão que se respeitar. . .

Mas vamos voltar ao tapete voador do pensamento mágico em ação e à ponte sobre o rio Uruguai entre o Brasil e a Argentina em San Borja. Seria a nossa primeira passagem de fronteira na América do Sul e estávamos um pouco nervosos. (Bem, um pouco mais nervoso.) Fomos recebidos nos portões da fronteira pelo agente do promotor de turismo, Sergio, um homem amável e de baixa, que falava o necessário inglês, português e espanhol. Ele tinha um assistente do lado brasileiro, e um do lado argentino, e eles pareciam fazer a troca de escritórios e a espera de fila, o que tornou o processo muito mais fácil para mim e Brutus - nós apenas tivemos que esperar.

Durante algum tempo, observamos o computador monitorar pela janela da alfândega da Argentina, que mostrava imagens ao vivo do resgate dos mineiros no Chile. Para quem não está incluído no estimado bilhão de pessoas em todo o mundo que assistiu aos eventos ao vivo, a versão curta é que, no início de agosto de 2010, uma mina de cobre notoriamente insegura no norte do Chile entrou em colapso, prendendo trinta e três mineiros a 800 metros de profundidade, cinco quilômetros da entrada da mina. Uma colaboração tecnológica entre a NASA e a marinha chilena perfurou poços até o abrigo dos mineiros, primeiro entregando comida e depois arrastando os mineiros presos, um de cada vez, em vagens cilíndricas, subindo perigosamente quinze minutos.

Nos últimos dias, Brutus e eu sentimos que estávamos no fundo da América do Sul. (Nada como ficar realmente perdido para aumentar essa sensação.) Nesse ponto, também estávamos perto do Chile, tanto geograficamente quanto com sua aparição em nosso itinerário em alguns dias. Por essas razões, a história parecia ainda mais comovente - mais parte do nosso mundo.

No processo burocrático em andamento que atualmente definia nosso mundo, mesmo com três pessoas do nosso lado, ainda levavam duas horas para as autoridades decidirem que todos os nossos documentos estavam em ordem e devidamente carimbados e assinados em triplicado. (Sergio nos disse que os controles de fronteira na Argentina eram os mais lentos e rigorosos da América do Sul.) Quando estávamos livres para entrar na Argentina, eram quatro horas, então decidimos correr para o sul por algumas horas e depois encontrar um hotel antes do anoitecer. O céu estava cinzento, o ar fresco e alguns chuveiros dispersos começavam a respingar nossos pára-brisas.

(É claro que em meados de outubro era primavera no Hemisfério Sul, o que demorou um pouco para nos acostumarmos mentalmente - e Brutus e eu tínhamos como certo que, quando viajávamos para o sul, o clima ficaria mais quente, quando é claro que o contrário era verdade Tudo estava de cabeça para baixo!)

Muitas coisas foram imediatamente diferentes na Argentina. Percorremos as planícies cobertas de grama chamadas Pampas, e a paisagem se assemelhava ao oeste do Texas depois de um pouco de chuva - prados verdes planos estampados com ocasionais árvores atrofiadas e parecidas com mesquites. Uma rodovia de quatro faixas havia sido inspecionada e parcialmente construída, mas nenhum trabalho recente parecia ter sido feito. O tráfego era quase exclusivamente de caminhões nas duas faixas existentes, e eles frequentemente tinham que passar por grupos de três ou quatro de cada vez, enquanto se amontoavam em comboios rastejantes e enfumaçados. Mas pelo menos em um país plano e aberto assim, a visibilidade para a passagem era perfeita.

No início de nossas viagens ao Brasil, as pedágios eram uma interrupção constante, mas nas estradas com pedágio na Argentina, as motocicletas recebiam passagem livre. No entanto, trocamos isso por barricadas frequentes, com soldados e policiais diminuindo ou interrompendo o tráfego. Nunca fomos interrogados ou revistados, mas muitos motoristas de caminhão e carro à nossa frente foram, alguns deles afastados para um exame mais aprofundado. Como outro indicador do mundo "não desenvolvido" (leia-se "não civilizado", eu acho)), qualquer país que interfira nos movimentos de seus cidadãos e conceda a seus oficiais o direito de parar e revistar qualquer veículo que escolherem está corrompendo a liberdade. Os piores exemplos de tais países que encontrei foram na África Ocidental, China, norte do México e. . . Sudoeste dos Estados Unidos. (O livro Borderlands, de Derek Lundy, aborda profundamente algo que já experimentei: os abusos cometidos pelos governos dos EUA e dos estados fronteiriços em nome de seus cidadãos e em "Segurança Interna".)

Embora não fôssemos incomodados pessoalmente pelos bloqueios de estradas armadas, é claro que o tráfego era cada vez mais lento e tivemos que esperar por trás disso. Os outros obstáculos para nós eram muitos desvios de construção, levando-nos através de laços lamacentos da estrada, uma bagunça escorregadia, muitas vezes esburacada e encharcada pelas chuvas recentes. Nós deslizamos em torno dos caminhões, que pairavam sobre nós como hipopótamos em um banho de lama. Logo nossas bicicletas e extremidades inferiores foram pintadas em uma mancha marrom, e a situação era ainda pior em lugares como esse - a entrada de automóveis de um posto de gasolina.

Encontramos refúgio durante a noite em uma cidade fronteiriça um tanto deteriorada ao longo do rio Uruguai, Paso de Los Libres. Do outro lado do rio ficava a Uruguaiana do Brasil, uma grande cidade com altos edifícios modernos e muito mais luzes.

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terça-feira, 29 de janeiro de 2019

PARTITURA DE BATERIA DO ZERO: (PARTE 1) NOTAÇÕES MUSICAIS

Em uma partitura de bateria tudo começa pela clave. É pela clave, no início da pauta, que você sabe que se trata de uma partitura para percussão. O símbolo pode variar dentre os dois tipos abaixo. A clave de percussão é distinta pois o instrumento de percussão tem altura indeterminada.




Na pauta, devemos saber utilizar os símbolos que caracterizam cada parte da bateria. Abaixo temos um padrão muito utilizado. Observe que cada linha da pauta corresponde a uma peça da bateria. 




Você deve ter um caderno de pauta musical para fazer suas anotações. Não precisa comprar, copie e cole no word e depois imprima. 

quarta-feira, 9 de janeiro de 2019

TAMBORES: TIPOS DE CASCOS, MADEIRAS

Cedro: Ficou muito popular entre as guitarras inicialmente e devido a praticidade e corte e a facilidade em obter chapas finas com boa densidade, começou a ser usado no Brasil popularizando-se na segunda metade dos anos 90. Possui uma boa envergadura, o que facilita a criação do tambor, tem um timbre mais grave com harmonicos mais agudos no decay, é uma madeira que produz um bom corpo, mas a longo prazo se não for bem cuidada apresentará deficit sonoro decorrente de rachaduras. Tem uma cor mais voltada para o rosa e de cheiro suave porém, bem marcate. 

Bapeva: Ganhou mercado no final dos anos 90 no Brasil quando a RMV começou a frabricar seus modelos com essa madeira. Se tornou lider de mercado durante alguns anos no Brasil. É uma madeira com similiaridades ao Maple Canadence no que diz respeito a densidade e projeção sonora. Madeira comumente conhecida como “goiabão” ou “araça-piranga” é natural do centro oeste do pais, tem uma cor avermelhada ou amarela palida. Seu cheiro é bem destindo e muito resistente para o fim musical, porém precisa ser bem acondicionada pois é um glorioso manjar aos insetos e cupins. 

Copaiba: Além das descobertas no campo medicinal, musicalmente falando é uma madeira surpreendente, com brilho distinto e equilibrado e graves pontuais com muita ataque, acabam por dar vida à instrumentos de ótima qualidade a um baixo custo. Facil de controlar, não tem muito volume de som, se comparado com a bubinga ou maple mas para nossa realidade no Brasil é um instrumento excelente tem um timbre muito definido, é uma madeira muito densa de cor avermelhada e cheiro bem caracteristico 

Araucaria: Madeira ainda considerada em estado de estinção só se permite sua utilização provinda de rigoroso controle fiscal do pais bem como medidas de contrapartida como reflorestamento e corte conciente. É uma madeira que conseguiu galgar um bom espaço no mercado internacional, com um corpo sonoro medio grave e com boa projeção sonora ela também se destaca pela sua peleza e pela facilidade no manuseio durante a frabricação dos cascos, além de prover laminas finas devido sua densidade sem perder as caracteristicas sonoras, quando chamadas as altas frequências respondem com beleza e agresividade, no mercado nacional sem duvida é uma das melhores que temos, seu manuseio e comercialização, assim como a copaiba começaram através da fabrica Odery Drums. 

Teca: Madeira proveniente da India, é cultivada e regulamentada no brasil para utilização segundo as leis de reflorestamento, tem graves muito agresivos o que para bateria é excelente e uma otima projeção sonora, Sua beleza e a forma de suas “veias” chama muito a atenção e cria um aspecto estetico lindo colocando-a no patamar das madeiras nobres 

Mogno: O mogno é uma madeira existente em varias partes do mundo, de todas as madeiras já pesquisadas é a que tem maior ataque nos graves e densidade, seus veios finos e irregulares propiciam uma sustentação sonora além do padrão, porém, não é uma madeira muito facil de trabalhar além de ser esteticamente feia para acabamentos. Devido ao tempo que ela leva pra o plantio e corte bem como suas qualidades acusticas os instrumentos feitos de Mogno principalemente o aficano acabam ficando dentre os mais caros 

Bubinga: Outra madeira de origem africana, que assim como o mogno possui uma frequência de graves acima da media, madeira escura e de veias grossas, tem muito volume e progessão sonora devido suas veias longas, seus tronco passa facil do 1 metro de diametro e pode chegar facil a ter 50 metros de altura. 

Birth: Destacado a frente de todas como a madeira mais equilibrada entre medios, agudos e graves se tornou a preferida nos estudios de gravação, facil de afinar e de chegar a um ponto de versatilidade que as outras madeiras até agora não conseguiram atingir, seu som é presente e equilibrado o que dá um brilho a mais à estes tambores. 

Maple: Talves seja a madeira mais utilizada na frabricação de baterias juntamente com o Birth e o BassWood, existem mais de 120 tipos de maple hoje registrados, sendo que em algumas partes do mundo ele é usado como alimento devido a concentração de açucares nessa madeira, mas ela além dessa “doçura” toda (mais uma da serie trocadilhos infames fora de hora), ela também é uma madeira com graves muito solidos e equilibrados e agudos harmoniosos, além de ser uma madeira resistente para botar na estrada em shows e coisas do tipo. O mais comum é vermos baterias feitas com o maple amarelo ou branco, mas existe também o maple vermelho que é um pouco mais denso e rigido que os demais. A arvore de Maple é muito linda também, vale a pena você dar uma pesquisada. 

Basswood: Das madeiras utilizadas na fabricação de baterias é considerada a menos nobre, natural de clima temperado tem “veias mais secas, e uma tendência aos graves, ficou muito popular na fabricação de corpos de guitarras também. No geral não podemos descrimina-la por ser considerada “inferior” é que a gama de frequência dela a torna limitada e sua fragilidade deixa o instrumento a desejar, contudo quando bem acabada e salvos a forma correta de guarda-lá viram um canhão, em alguns casos podem surpreender, ao adquirir um tambor desses à colagem das laminas se tornam impresindiveis para se ter um bom tambor. 

Ash: É uma madeira comumente usada na frabicação de guitarras, sua caracteristica sonora é muito limitada, com fibras grossas e porosas, se torna uma madeira muito agressiva. Com ataques cortantes e muito grave é um tambor com boa projeção de sonora e responde à baixas frequências muito bem, está madeira apresenta um envelope dinamico mais curto também, ou seja, o som “morre” mais rapido. 

Marfim: O marfim é outra madeira nacional que vem ganhando mercado e caindo no gosto do brasileiro des de o inicio dos anos 2000. Em primeiro lugar o custo acessivel desses tambores facilitou a adesão no mercado, mas claro se não fosse sua sonoridade e praticidade não teria se mantido tanto tempo. É um tambor geralmente bem equilibrado que agrega peculiaridades do maple e do birth. Tem um grave encorpado e com um ataque suave, seu decay é atenuado entre medios e agudos o que facilita seu controle em estudio, porém sua capacidade sonora, ou seja, seu volume natural é o seu ponto fraco, a resistência desta madeira a longo prazo também não é satisfatória no entento se justifica pelo seu preço de mercado. 

Beech: Madeira de caracteristica nobre, comumente usada pela Yamaha, o Beech tem caracteristicas de cor clara e se classifica entre o maple e o birth, é uma madeira bem equilibrada porém limitada, mesmo sendo mais evidente nas regiões de média frequência, falta-lhe uma presença no seu envelope dinâmico substâncial, seu som é “mais para dentro” tem um tiro (ataque) curto e sem muita pressão e seu decay é harmonioso e equilibrado com leve tendência as altas. Isso à torna propícia à gravações, porém para estilos de baixo volume onde não seja necessário um ataque tão evidente e muita pressão sonora (mpb, jazz etc.), é um excelente tambor, porém com grandes limitações. 

Além das madeiras também temos outros materiais, mais usuais na fabricação da caixa da bateria, mas também (como tem louco pra tudo nessa terra!) alguns usam nos tambores (pra nossa alegria!) 

Acrilico: Ao que todos pensam os tambores de acrilico na maioria das vezes são mais pesados que os de madeira, tem em média 6mm de espessura e são muito rigidos, duros. Por não ter a porosidade e a textura da madeira oferece um som muito cheio e ressonante, em alguns casos dificeis de controlar, é comum não termos definição quando tocamos muitas notas em velocidades altas nos tambores, principalmente nos mais graves. 

Aluminio: Cascos de aluminio podem ser classificados de varios tipos e expessuras, tipos de corte, torneamento e martelamento. A grosso modo são cascos de muito volume e cheio de harmonicos, com ressonância que dependendo do som que se busca é bom evitar ou controlar com abafamento e gates em caso de gravações. Para estilos como Rock, funcionam muito bem, no entanto são mais comumentes usado na fabricação da caixa da bateria e raramente vemos uma bateria toda em aluminio. 

Bronze: Material também comumente usado na fabricação de caixas o Bronze por ser proveniente de uma fusão de materiais tem um som mais vivo e com mais brilho, com uma abramgência tonal maior. 

E também temos os CASCOS HIBRIDOS. Cascos de tambores criados sob a junção desses materiais, geralmente parte com madeira e mais algum material, mas não existe uma regra especifica.

Texto retirado da apostila de Clodoaldo Paiva© Todos os direitos reservados - Professor de Bateria e Percussão Curitiba-PR




sexta-feira, 10 de agosto de 2018

A LENDA DA BATERIA PEARL EXPORT

Na vitrine ela resplandecia para olhos cobiçosos de um instrumento digno. era uma bateria de entrada da Pearl, mas era a melhor dessa categoria, com acabamento impecável e sonoridade excelente. A Peal Export fez muito sucesso nos anos 90, década em que comecei a tocar bateria. Muitos artistas usavam Pearl. Muitos discos foram gravados com ela (Mamonas Assassinas, Charlie Brown Jr., etc)

A Pearl Export é, até hoje, a bateria mais vendida. São mais de 30 anos sendo a bateria número 1 em vendas no mundo. (o kit Export milionésimo foi produzido em 1995).



Fundada em 1952, a Pearl Drums é uma empresa multinacional com sede no Japão, com uma vasta gama de produtos, instrumentos de percussão predominam. Kit Pearl produz padrão e personalizado, bem como tambor de banda e orquestra de percussão.


História de Pearl Drums

A Pearl foi fundada por Katsumi Yanagisawa, que começou a produção de música está localizado em Sumida, Tokyo 2 de abril de 1946. Em 1950 Yanagisawa mudou seu foco para a produção de tambores e chamou sua empresa "Indústria de Pérolas, Ltd."

Em 1953, o nome da empresa foi alterado para "Pearl Drums", e a produção foi expandida para incluir kits de bateria, percussão, tambores marchando, percussão latina, pratos, suportes e acessórios.

O filho mais velho de Yanagisawa, Mitsuo, juntou Pearl em 1957 e formou uma divisão para exportar produtos Pearl em todo o mundo. Para atender à crescente demanda global por kit de bateria desde o advento do rock and roll, em 1961 Pearl construiu uma fábrica de 15.000 pés quadrados (1.400 m2) em Chiba, no Japão para produzir kits de bateria de baixo custo, que traziam os nomes marca de mais de trinta distribuidores como Maxwin, CB-700, Stewart, Werco, Ideal, Crest, Revelle, Revere, Lyra, Majestic, Whitehall, Apollo, Toreador, Roxy, e Coronet.

Em 1966, Pearl introduziu sua primeira bateria profissional, o "Presidente Series".

Por um tempo, no início de 1970, Pearl foi distribuído em os EUA por Norlin, a empresa-mãe da Gibson Guitars na época.

Hoje, a operação de Pearl de Taiwan inclui cinco plantas cuja produção suprimentos quase todo o mercado mundial de produtos pérola. A fábrica original de Chiba agora se volta para o mercado doméstico japonês, produzindo kits de bateria, bateria de marcha, tímpanos, sinos e sinfônica.

Adams Instrumentos Musicais são vendidos em os EUA através de retalhistas Pearl, Hughes e Kettner amplificadores de guitarra e baixo são distribuídos através do armazém de Pearl em Nashville, Tennessee e Sabian pratos são distribuídos no Japão através de revendedores Pearl.

Pearl criou vários produtos, como cascos que foram feitas de um composto chamado de "fibra de vidro de madeira", nos anos 70. Outras inovações, incluindo os primeiras cascos que eram ligeiramente subdimensionado, de modo que a cabeça do cilindro se estenderia para além das bordas, como um gongo tambor. Também fabricou cascos sem costura, escudos de acrílico extrudido que eram diferentes que as conchas Vistalite guias-e-costura usado por Ludwig. Pearl também desenvolveu o tubo dobradiça projeto tom-braço amplamente copiado por muitos outros fabricantes de bateria.

A construção de Pearl Drums

Os cascos da Peal eram feitos para mais de 30 empresas. Em 1960, eles deixaram de fazer escudos para outras empresas, e os tambores começou a produção com seu próprio nome e usar a Pérola logotipo pela primeira vez.

Sua técnica de construção é conhecido como SST ou "Superior de Tecnologia Shell." Todos os tambores da Pearl apresentam essa tecnologia de construção. Cada camada é colocada num cilindro, e a pressão é aplicada a partir de ambos os lados. Enquanto na imprensa, o casco é aquecido para trazer a cola para ferver, forçando assim através do grão de madeira e fundindo as conchas com muito rigor. As camadas individuais são unidas e todas as costuras são compensados, resultando em um tambor "seamless" (A Pearl demonstra a força deles no estacionamento de um Humvee com o seu pneu em um tom shell). Isso cria uma força de tambor incrível.

segunda-feira, 5 de junho de 2017

ANDAMENTOS

As palavras para identificar o andamento (velocidade da música) existiam antes da invenção do BPM (batidas por minuto), este muito mais preciso. Mas são termos ainda úteis no diálogo entre os músicos, quando não se quer ou não se pode ter o auxílio de um metrônomo.

Como as palavras estão relacionadas com o caminhar de uma pessoa, o sentido é rapidamente apreendido. Diferente dos números, que exigem tempo de experiência com o metrônomo para identificar o andamento.




domingo, 4 de setembro de 2016

TUDO SOBRE BAQUETAS

Antes de tudo, é importante que você, baterista iniciante, saiba que a baqueta de madeira não deve ser substituída por varetas de bambu, vassourinhas ou coisas do gênero no momento de seu estudo. Isso porque somente a baqueta de madeira vai te proporcionar o peso para conquistar um rebote adequado para o treino da alavanca e o controle de intensidade das notas. Você pode até treinar em superfícies com pouco rebote, mas nunca sem uma baqueta de madeira! Ou sua evolução estará seriamente comprometida. As vezes substituímos uma baqueta de madeira por uma vareta de bambu para reduzir o volume, mas isso não é indicado. Vassourinhas e varetas de bambu ou similares são para usos muito específicos e possuem técnicas específicas, indicadas para performances em estilos suaves, como a bossa nova e o jazz, ou em situações acústicas de pouco volume.

Outra dica: prefira baquetas feitas de madeira hickory. Elas são mais resistentes e duras, proporcionam um bom peso para o treino nas mãos e não se degradam tão facilmente como outras madeiras. Existem outras madeira duras, mas a de hickory é a mais popular e mais facilmente encontrada. Mais uma dica: experimente vários tamanhos de baqueta, mas para certos exercícios uma baqueta muito grossa e pesada não dará para você um bom resultado (exemplo: papa-mama). Certamente que o treino com baquetas mais pesadas como a 5A vai te deixar com maior resistência e potência quando você for usar uma baqueta mais leve como a 7A, portanto, o legal é alternar o uso de baquetas em diferentes exercícios.


Antes de falarmos das baquetas de madeira, lembro que existem diversas formas de percutir em uma pele de bateria. John Bonhanm (Led Zeppelin) utilizava as mãos e também duas baquetas em cada mão. Pode-se utilizar vassourinhas, varetas de bambu e baquetas com ponta de feltro (essas são utilizadas para efeitos em pratos, surdos e tímpanos, nunca para conduzir). Mas certamente as baquetas de madeiras são essenciais e insubstituíveis.

A baqueta é um objeto em forma de pequeno bastão, geralmente, com uma das extremidades arredondadas, para percutir diversos instrumentos musicais. Pode ser feita de vários materiais, principalmente de tipos variados de madeiras, plásticos e/ou fibras.

As pontas podem ser arredondadas em formatos diferentes, esta variação é devida a peculiaridade exposta por cada ritmo, e elas podem ser de plástico, borracha, madeira, vidro e /ou outros materiais, fica ao gosto do músico, pois cada um extrai um som diferente. 

Os diferentes tipos de materiais causam diferentes sons, assim como as diferentes peles dos instrumentos percutidos. 

As baquetas têm vários tamanhos e densidades, que se adaptam ao estilo musical e à sonoridade que o baterista queira produzir. Uma baqueta mais densa propicia um som mais forte, enquanto uma baqueta mais longa propicia um controle maior.

Existem vários tipos de baquetas, variando em seu tamanho, peso, espessura. Cada tipo geralmente é indicado a um determinado estilo musical. Mas os tipos de baquetas também podem ser escolhidos, levando em conta o gosto pessoal. 

As baquetas modelo 5A são as mais utilizadas, não são nem pesadas nem leves. São muito indicados para iniciantes, e a estilos musicais não muito pesados (pop, rock, country, samba, reggae, etc). Já o modelo 5B é um pouco mais pesado. É indicado para práticas de exercícios técnicos e a estilos de música um pouco mais pesada (hard-rock, heavy-metal, etc); as baquetas 7A são indicadas para quem gosta de tocar algo mais ágil como o jazz, tem uma pegada mais leve, e em geral é a mais usada por sua leveza e versatilidade. 



Antes da década de 1950, não existiam empresas especializadas em fabricar baquetas. Os próprios fabricantes de baterias e outros instrumentos de percussão, confeccionavam e comercializavam as baquetas. Também havia bem menos modelos do que atualmente e seus nomes eram dados de acordo com a aplicação. Desde aquela época, as três designações mais comuns são baquetas “A”, “B” e “S”. 


Letra “B”: era referente à “Band” (banda) e serviam para as baquetas direcionadas para bandas de teatro, “big bands” ou para orquestras. Letra “S”: era referente à palavra “Street” (rua), e especificava os modelos feitos para serem usados em bandas marciais e/ou fanfarras. 

Letra “A”: a origem para utilização desta letra é um pouco vaga. Aparentemente ela identificava as baquetas que não se enquadravam como “B” ou “S”. O mais evidente é que eram referentes à expressão “All Purpose” (de uso geral). 

Os números nas baquetas servem para dar uma impressão a respeito de seus tamanhos. Nos modelos “A” e “B”, quanto maior o número, menor é a baqueta. 

Exemplificando, uma baqueta 2B é maior que uma 5B, uma baqueta 7A é menor que uma 5A. 

As baquetas de bandas marciais e/ou fanfarras, são designadas com esse conceito numérico ao contrário. Exemplificando, as baquetas 1S são menores que as 2S, que são menores que as 3S. 

Estas identificações podem até nos confundir, além de que dificilmente encontraremos alguma fonte de informação que saberá explicar exatamente os motivos. Alguns destes detalhes foram perdidos na história. 



Classificação 

7A 
Geralmente o mais leve dos tipos, as baquetas 7A são utilizadas para estilos que exigem menor volume, maior leveza e delicadeza como jazz, bossa e samba. Também muito utilizada por iniciantes e estudantes. Por serem mais leves e finas podem quebrar mais facilmente. 

5A 
Baquetas 5A são em geral mais resistentes que as 7A. Utilizada comumente para estilos um pouco mais pesados e que pedem mais volume como o rock. 

5B 
São bem mais pesadas e resistentes. Possuem um maior diâmetro e por consequência mais madeira e são usadas para estilos mais pesados como heavy metal e outras vertentes de rock. 

2A e 2B 
São bem mais grossas e pesadas do que as que falamos anteriormente. São também mais resistentes e duram mais. São frequentemente usadas pelos bateristas das bandas mais pesadas. 





SEGURANDO UMA BAQUETA





DIFERENTES CABEÇAS



PARTES DA BAQUETA (CORPO)



FONTES:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Baqueta

http://www.baquetasliverpool.com.br/conheca-as-baquetas-2/

http://www.clubedobaterista.com.br/baquetas/como-escolher-o-tipo-baqueta-ideal-para-voce

sexta-feira, 29 de julho de 2016

AS PRIMEIRAS BATERIAS

O início da bateria se dá nos EUA, portanto os kits que você verá não são encontrados no Brasil, pois a bateria chegou mais tarde por aqui. Lá nos EUA, as primeiras baterias modernas surgem na década de 20. Modernas pois já vinham com estante de caixa e pedal de bumbo, peças que não existiam antes. O bumbo, antes disso, era tocado com o pé ou baqueta e a caixa segurada com talabarte, herança das bandas marciais que forneceram parte das peças que criaram a bateria moderna.

As primeiras baterias eram montagens muito criativas que geralmente incluíam tons chineses, blocos de madeira, címbalos do tipo China, os "low boys" ou "címbalos de meia" que precediam o moderno chimbal. E, claro, os grandes tambores e tarolas nas pequenas e finas estantes.

Aqui estão as vistas frontal e traseira de um belo kit antigo de 1930 que apresenta um design de "mulher aranha" na cabeça (pele) do bumbo. Vemos o familiar tom chinês, o pequeno bloco de madeira dupla que também era comum em kits desta época, o misterioso prato de pé montado no canto da pele de ataque do bumbo, um prato tipo China suspenso e um pandeiro. E a caixa, claro. Observe também o silenciador e o livro de instruções do bumbo! 

Abaixo podemos ver outro lindo kit antigo de 1929, feito por Ludwig e Ludwig. Pintura artesanal na pele do bumbo como era comum na época. O acabamento (superfície externa do bumbo e caixa) é chamado "Pérola de Pavão". A peça vermelha é o tom chinês. Dentro do pandeiro vemos algum tipo de sinete grande montado em um cabo de madeira. E há aquele prato montado no bumbo, logo à direita do pedal do bumbo. 


Na imagem seguinte, uma foto moderna de um kit antigo que quase certamente foi montado a partir de partes distintas que originalmente não estavam juntas nesta forma (originalmente esses kits eram mais simples, como as imagens de cima). Mas quem quer que o tenha juntou ficou com itens vintage: quatro tom-toms chineses (bastante grandes, especialmente aquele que fica em pé e que está visível e na posição em que encontraríamos um tom moderno tipo surdo) , um conjunto de blocos de templos (parecendo novos ou restaurados), uma mesa de percussão (trap, em inglês) para pequenas percussões e outros, e alguns pratos, incluindo um tipo chinês.


Observe o bumbo brilhante: por dentro há uma lâmpada, que, além de deixar o tambor bem legal, serviu à finalidade prática de manter as cabeças do bumbo aquecidas, portanto, mais apertadas. Era uma forma de se manter a afinação desejada, pois as pelas de animais eram muito sensíveis a temperatura.


O sistema de afinação nos velhos tambores eram com corda, como em muitos instrumentos de percussão utilizados atualmente. A corda se dividia nos dois segmentos superiores, formando a forma da letra Y. Nesse ponto, há uma manga de couro em forma de leque que a corda está passando através. Esta manga pode ser deslizada ao longo do comprimento do cabo, para apertar ou diminuir a tensão. 

Agora, mais um ponto de interesse: uma certa tecnologia obscura que estava em uso nas baterias da época: dê uma olhada no pedal do bumbo nas imagens acima. Especificamente, na haste de metal que vai do pedal até a bola do batedor. Lá você verá um pequeno pedaço de metal curvo, a cerca de um terço do caminho da haste do batedor. Isso tocaria o pequeno prato que você vê montado no bumbo logo à direita do pedal do bumbo. Engenhoso! O baterista poderia obter dois sons com um golpe do pé. Mas, pensando um pouco mais, você poderia imaginar que o baterista poderia ter quatro sons. Como assim? Depende se o impacto do pé do baterista é uma recuperação rápida (o que faz o bumbo e o prato ressonarem e tocarem, respectivamente) ou se o seu strike "permanece" no tambor e prato, o que resulta em um tom mais suave do bumbo e um som entupido (mais parecido com um chimbal fechado) do címbalo. Também o metal curvo podia ser girado para dentro ou para fora da posição de tocar, de modo que o prato não soaria nada se o baterista não quisesse.

Na imagem abaixo, vamos observar os vários itens de percussão incluídos neste kit: há um prato suspenso tipo China e dois (ou são três) cowbells, além de um bloco de madeira montado no topo do bumbo. Em seguida, há um triângulo pendurado na frente da cabeça do bumbo para o lado esquerdo e, anexado ao lado direito, um item de percussão cujo design permaneceu praticamente inalterado ao longo das décadas: é uma catraca, tocada por uma manivela pequena. A catraca é afixada no aro do bumbo por meio de um parafuso.

Note também o gongo ao lado da parede. Agora vamos dar uma olhada mais de perto no anexo do pedal do bumbo que falamos logo acima.


A imagem mostra que algumas pessoas estavam experimentando e sendo criativas desde o início. É claro, a criatividade é inerente à condição humana. Além dos itens familiares que vimos até agora, este kit ostentava uma catraca, buzinas triangulares, um grande sino pendurado, um pandeiro, um par de instrumentos de percussão um par de pequenos gongos e diversos sinos. E esse deve ser o maior prato usada nesta época.



Agora observem a imagem abaixo. Dê uma olhada nesse pedal de bumbo! Observe a caixa, que não está em seu próprio suporte, mas sim presa ao bumbo. Isso significa que o talabarte estava sendo aposentado e a estante de caixa estava para ser inventada logo (uma transição). Essa tarola (caixa), a propósito, é muito antiga. Apenas cinco garras de afinação e as que funcionam com manivela. Observe também que tem aros de madeira e peles de bezerro. 


Há um braço em forma de T montado no bumbo (preso ao aro) fazendo o trabalho triplo: segurando um pequeno prato suspenso, triângulo e bloco de madeira. Também um pandeiro é montado no bumbo.

Estranhamente, o prato montado na bateria do bumbo tem seu próprio pedal dedicado, o que significa que o baterista teria que tirar o pé direito do pedal do bumbo para tocar o prato do pé. Não é uma ideia particularmente elegante. Eu imagino que um baterista destro teria montado este prato e pedalaria no lado esquerdo do bumbo. 

(OBS: ESSA POSTAGEM ESTÁ EM PROCESSO DE PESQUISA, LOGO TEREMOS MAIS CONTEÚDO!)